Жить своей жизнью

Я испытываю особую привязанность к старинным французским кинолентам, сформировав в своем представлении жанр, посвященный очаровательным, но в то же время не особо сообразительным дамам из Франции. Эти персонажи бесконечно пытаются задействовать свой интеллект, чтобы разгадать загадку собственного бытия, однако их усилия регулярно срываются - будь то из-за чрезмерного увлечения курением или других, более таинственных причин, результат всегда оказывается невразумительным.

То же самое случается и с главной героиней данного кино. Она стремилась к лучшему, но в итоге все складывается довольно грустно.

Фильм выделяется своим стилем, сопровождается замечательной музыкой, а Анна Карина просто восхитительна.

Эта кинолента определенно достойна места в коллекции для многократного просмотра.

Невзирая на то, что кто-то может испытывать симпатию к главной героине, веря в её романтичный образ, зрителю является образ девушки, которая больше напоминает пустую красивую куклу с привлекательным лицом и взглядом больших глаз. В 60-е годы подобные персонажи стали чаще появляться на фоне растущего благосостояния и свободы, которые пришли после войны, предоставляя образ завидной жизни. Годар подсказывает, что такой типаж вызывает тревогу в обществе. В наше время число таких пустых девочек, кажется, только увеличивается. Судьба главной героини Наны разворачивается в соответствии с намеченным путем, и неудивительно, если бы все закончилось трагично. Благодаря контексту новой волны Годар предлагает уникальный стиль повествования через главы рассказа, и, хоть развитие сюжета и неспешное, оно захватывает своей обыденностью, делая историю главной героини незабываемой.

Серия из двенадцати эпизодов показывает нелегкий жизненный путь Наны, роль которой исполнила Анна Карина. Став одиночкой после расставания с Полом (Андре Лабарт), Нана стремится к карьере актрисы. Однако, пока что ей приходится зарабатывать, работая в непрестижном магазине, продавая пластинки. Кино для нее - лишь кадры на большом экране кинозала, где показывают работы Дрейера. Философская мысль Монтеня, услышанная в начале фильма о том, что ради жизни на свои условия приходится делать уступки другим, оказывается идеей-водоразделом для Наны, которая выбирает для себя путь, столь же древний, сколь и сложный. Сталкиваясь с недружелюбной обстановкой дешевых гостиниц и тяжестью потери свободы под влиянием сутенера, Нана задается вопросом о поиске собственного пути в жизни.

В другом его фильме Жан-Люк Годар дает главную роль своей жене Анне Карине, делая ее центром картинного повествования и посвящая ей проникновенное чтение произведения Эдгара Аллана По. Так, картина "Жить своей жизнью" выступает в резком контрасте как к предыдущему проекту "Женщина есть женщина", так и по форме подачи - менее цветной и гораздо более серьезной как в визуальном, так и в смысловом плане. Годар, оставаясь верным себе, остроумно играет со структурой и содержанием, делая фильм на удивление схематичным, но вместе с тем непредсказуемым.

Сходство с "Женщина есть женщина" заметно и в экспериментировании с звуковым сопровождением: отказ от студийной озвучки, особенное использование музыки Мишеля Леграна, создающее уникальную атмосферу. Самая первая сцена, где звучит главная тема, сразу задает основной тон всему произведению.

В этом фильме Годар вновь прибегает к использованию техник, которые стали его визитной карточкой. Он начинает с рваных монтажей и непривычной съемки диалогов, создавая уникальный стиль. Особенно поражает отражение темы фотогеничности каждой сцены, подчеркивая важность момента здесь и сейчас.

"Жить своей жизнью" успешно сочетает достижения "новой волны", представляя зрителю особенный взгляд на границу между игровым кино и документальностью. Фильм задает вопросы о сложностях женской судьбы в контексте общества, одновременно являясь хроникой о проституции.

Значительный интерес вызывает вторая часть картины, вынеся Нану на передний план как продавца, и вклиниваясь в повестку обыденности и стремления к свободе. Сцены в кинотеатре, где Нана узнает себя в героине Дрейера - Жанны Д’Арк, раскрывают мотив самопожертвования и сопереживания, делая ее историю не только личной, но и универсальной, сильно перекликающейся с архетипическими образами жертвы и героини одновременно.

Этот кинопроект становится замечательным благодаря великолепной игре Анны Каринины и высказываниям о том, что каждый несет ответственность за свои беды, все остальное не так важно. Характерные для творчества Годара необычные ракурсы и обилие абстрактных диалогов, атмосфера Франции 60-х. Это интересно, но не является обязательным к просмотру.